Más que escribir, la caligrafía es una verdadera filosofía en Japón . No podemos ser insensibles a la belleza de este arte japonés transmitido de generación en generación.
La caligrafía japonesa o Shodo es un arte tradicional que significa «la forma de escribir». Se trata de trazar cuidadosamente elegantes caracteres con un pincel impregnado de tinta china. Es una disciplina cultural, decorativa y espiritual que tiene como objetivo lograr la armonía entre el cuerpo y la mente.
Descubramos juntos este tesoro de Asia, los diferentes estilos de escritura japonesa, el vínculo con el zen y el equipamiento necesario.
📖 Shodo, la forma de escribir
En Japón, el arte se considera un verdadero ascenso espiritual . Así que, al igual que el Ikebana, el camino de las flores, o las artes marciales, el Shodo es una forma de mejorar tu concentración , de conectar contigo mismo y de agudizar tu mente, mientras buscas el equilibrio perfecto.
En japonés, sho significa «escribir» y dô significa «el camino» . Los calígrafos en Japón se llaman shodoka o shoka. La forma de escribir requiere un largo aprendizaje y mucha práctica, el camino es largo para convertirse en un gran maestro.
La presión de la línea, la precisión del trazado, líneas, curvas y puntos son los detalles que hacen de esta disciplina una verdadera obra de arte. La postura, la sujeción del pincel y los movimientos están particularmente codificados . El gesto pretende ser preciso y perfectamente controlado.
Por otro lado, los ideogramas transmiten una energía vital llamada “Ki”. Más que un medio para comunicar o decorar el interior, la caligrafía japonesa es un arte sagrado en el País del Sol Naciente.
📌 Los orígenes de la caligrafía en Japón
Si los ideogramas del idioma chino aparecieron hace aproximadamente 3000 años, la historia de la caligrafía japonesa recién comenzó alrededor del siglo VI con la llegada del budismo y el confucianismo .
El archipiélago no cuenta con un sistema de escritura nativo, los caracteres chinos (sinogramas) fueron utilizados para formar los kanji (ideogramas del idioma japonés). Alrededor del siglo VII , se enviaron monjes a China para sumergirse en las prácticas religiosas locales, incluida la caligrafía china. Así, poco a poco, el arte de la caligrafía fue importado a Japón, dando vida a los textos, la poesía y la literatura budistas. Se inspiró principalmente en las obras chinas y el estilo Kaisho .
En ese momento, se destacaron tres calígrafos: el emperador Saga, el fundador de la escuela budista Shingon llamado Kukai y Tachibana no Hayanari formaban parte del famoso grupo «Sanpitsu» (los 3 pinceles).
No fue hasta finales del siglo IX que este arte japonés comenzó a despegar. Basado en la estética japonesa, la Tierra del Sol Naciente crea su propio estilo de caligrafía .
Grabados de Chobunsai Eishi (1756-1829) de la serie «Seis bellezas de invernaderos comparadas con los seis poetas inmortales» (1794-1795)
El idioma japonés escrito se desarrolla con la introducción de los alfabetos silábicos japoneses o Kanas. Los hiragana se utilizan como morfemas gramaticales y para ciertas palabras japonesas, mientras que los katakana transcriben términos extranjeros. Estos personajes son muy utilizados por las mujeres de la Corte Imperial en la era Heian antes de ser adoptados posteriormente por los hombres.
Entre las grandes damas que desarrollaron la literatura japonesa, podemos citar a los célebres autores Sei Shonagon y Murasaki Shikibu. Tenga en cuenta que alrededor del siglo X, la caligrafía estaba reservada para la aristocracia japonesa . Es estudiado por los eruditos de la Corte y los samuráis.
Durante el período Kamakura (1185–1333), los monjes budistas zen ejercieron una gran influencia en Japón. Inventaron el estilo Bokuseki inspirados en las dinastías Song y Yuan que reinaron en China. Es una forma de arte que representa el estado de ánimo del calígrafo en el momento de su trabajo bajo la práctica de la meditación Zazen .
Posteriormente, la caligrafía japonesa deja de estar reservada solo a la nobleza y se extiende a los comerciantes. Destaca como decoración durante la ceremonia del té para invitar a la mente a la meditación . La forma de la bella escritura también se inculca en las geishas del mismo modo que las danzas tradicionales, la literatura, la poesía o la composición floral.
✒ Las diferentes categorías de la caligrafía japonesa
Los primeros pictogramas utilizados en caligrafía son caracteres chinos (kanji en Japón). Se utilizaron para escribir los textos sagrados del budismo que aún hoy inspiran a los calígrafos.
▪ Daijisho
Este género consiste en representar uno o dos kanji resaltados gráficamente mediante la modulación de las líneas, los gestos y la presión del pincel.
▪ Los Kanas
Estos silabarios japoneses son kanji simplificados , utilizados por su fonética. Se utilizan principalmente para escribir poemas o Haiku.
▪ Kindai Shibunsho
Es una mezcla de kanji y kana creada para facilitar la comprensión de textos antiguos. Los poemas modernos a menudo se escriben en el estilo Kindai Shibunsho. También encontramos esta forma de caligrafía para transcribir textos extranjeros.
▪ Zen Eisho
Es la forma abstracta de caligrafía que apareció en la década de 1950. El artista se expresa libremente y crea verdaderas obras de arte sin preocuparse por las convenciones habituales.
▪ Tenkoku
El grabado de sellos , que se utilizaba para autenticar documentos en el pasado, se convirtió en un arte a partir del siglo XIV . Así, Tenkoku consiste en grabar pictogramas chinos en una piedra para imprimir una huella de color rojo bermellón.
📜 Estilos de caligrafía en Japón
Por otro lado, la caligrafía japonesa tiene 5 estilos principales , todos de China. Las diferentes formas de escritura van de la mano con el material de la época.
▪ estilo Tensho
Apareció en la dinastía Qin antes de la invención del papel. El gran sello o estilo gran sello proviene de la escritura arcaica sobre hueso, escamas o bronce. El sello pequeño es la forma de la escritura oficial de la época. El punzón utilizado para grabar los caracteres da un aspecto fino y regular a las líneas .
▪ El estilo Reisho
Es una escritura inventada para facilitar el trabajo de los funcionarios estatales y escribanos. Reconocemos este estilo por su línea ligeramente ondulada . (Cola de pájaro).
▪ El estilo Shosho
Es la forma popular de escribir . Las líneas están simplificadas, sin embargo, este estilo cursivo se considera el más complicado de dominar en caligrafía. Se utiliza en el arte abstracto y el zen que refleja la energía del autor.
▪ El estilo Gyosho
Es una escritura semicursiva nacida en la dinastía Han bajo el pincel de Liu De-Sheng antes de ser retomada por un gran calígrafo chino (Wang Xizhi). Gyosho es ampliamente utilizado para escribir a mano. En este estilo, el pincel del artista no se sale del papel .
▪ Estilo Kaisho
Apareció bajo la dinastía Wei y Jin para permitir una escritura particularmente legible que respondiera a las necesidades del poder de la época. Los signos están separados y se asemejan mucho a las letras de imprenta para facilitar la lectura. Es el estilo más propicio para iniciarse en la caligrafía .
🗝 Herramientas necesarias para la caligrafía japonesa
Si quieres tomar clases de caligrafía japonesa, deberás traer los 4 tesoros literarios. es decir, papel, pincel, barra de tinta o tinta líquida y piedra de tinta.
- Fude: Este es el pincel japonés que consta de un mango de madera de bambú y una brocha de diferentes tamaños. (punta fina, cerdas largas, suaves, duras, etc.)
- Sumi: la tinta china es una mezcla de hollín de madera resinosa quemada, aceites vegetales y pegamento. Se encuentra en forma líquida o en barra (sumi) creada a mano a partir de tinta seca. Basta frotar el palo con agua para obtener una tinta líquida de pigmento negro oa veces coloreada según el tipo de madera utilizada para su fabricación.
- Suzuri: La piedra de tinta se usa para frotar el palo para la preparación de tinta líquida. A menudo es pizarra. Este es el recipiente donde sumerges el cepillo.
- Hanshi: Son finas hojas de papel artesanal en formato 25×35. A diferencia de China, no es papel de arroz, sino fibra de morera.
Además de estas cuatro herramientas de caligrafía , es aún mejor si tienes un portapapeles y un bloc de notas.
🧘 Caligrafía y filosofía zen
El zen es una rama del budismo que utiliza la meditación para despertar la mente y en particular la postura de Zazen. La caligrafía japonesa está inspirada en la filosofía Zen ya que constituye un vínculo real entre el cuerpo y la mente.
En primer lugar, el control de la respiración es un elemento esencial para obtener un gesto armonioso. La respiración está en el origen de la energía Ki que se expresa en el trazo del pincel. Una respiración profunda le dará un contorno más completo. Entonces, la meditación zen te permite vaciar tu mente para que cada caligrafía sea la esencia misma del corazón y no del pensamiento, dejando de lado el deseo de perfección.
Finalmente, sepa que para obtener una verdadera caligrafía Zen, debe respetar 4 principios fundamentales :
▪ La armonía de la composición
La armonía y el equilibrio son esenciales para producir un trabajo de calidad. Así, el dominio del espacio y las reglas de composición son bases en la caligrafía japonesa.
▪ El equilibrio de fuerzas
También buscaremos variar los grosores de las líneas . Las líneas curvas son más claras y fluidas, mientras que las líneas rectas son más pronunciadas.
▪ El reflejo del momento presente
Una obra se completa en una sola sesión. Transcribe la energía y la emoción del artista en el momento T. Aquí, no se trata de retomar una composición más tarde. Todo lo que se empieza debe terminar .
▪ La revelación de Ki
Es la fuerza vital lo que hace que la caligrafía sea tan hermosa. Sin Ki, los dibujos no tienen alma. Antes de pintar los personajes, el artista debe concentrarse en su respiración y en el momento presente. Luego, proyecta la energía sentida a través de su gesto de pincel.
🤓 Aprende Caligrafía Japonesa
Si te apasiona el arte de la escritura japonesa, debes saber que es muy posible tomar clases de caligrafía en Francia . Hay muchos libros y recursos en Internet para descubrir técnicas caligráficas, aptas para todos los niveles. Sin embargo, también puedes aprender este arte japonés de la mano de un maestro . Algunos ofrecen lecciones en el hogar, mientras que otros lo invitarán a tomar una lección grupal.
En París, puede ponerse en contacto con el Quartier du Japon , la Maison de la Culture du Japon o el Espace Nadeshiko , que ofrecen cursos regularmente. Además, no dudes en consultar sitios como SuperProf que te ponen en contacto con profesores de caligrafía, sea cual sea tu región.
Lo más cualitativo es acudir directamente al taller de un maestro calígrafo que te asesorará sobre tu postura, tu gesto, tu trazo y todas las sutilezas que marcan la diferencia en el trabajo. El Shodoka se adaptará a tu nivel y te orientará hacia los estilos que mejor se adapten a tu progreso. Además, sin duda tendrás el placer de verlo pintar y observar su técnica. En París, puedes contactar al Maestro Makiko Takei , por ejemplo.
La caligrafía japonesa es una oda a la sensibilidad, la poesía y la belleza del universo , que te abre las puertas de la espiritualidad. Además, debes saber que la práctica de este arte japonés te dará una gran serenidad y mejorará tu capacidad de concentración. Entonces, ¿estás listo para intentarlo?
